Francesca Woodman war eine amerikanische Fotografin, die für ihre eindringlichen Schwarzweißfotografien bekannt ist, die oft Traumwelten und den Zustand der menschlichen Existenz erforschen. Ihre Arbeiten sind durch eine intime, verwundbare Ästhetik geprägt und vermitteln ein Gefühl von Melancholie und Vergänglichkeit. Trotz ihres kurzen Lebens hat Woodman einen bleibenden Eindruck in der Welt der Fotografie hinterlassen.
Fotobücher von Francesca Woodman
Einband: Hardcover
Erscheinungsjahr: 2024
Format: 17,2 x 2,3 x 22,9 cm
Seitenanzahl: 232
Gewicht: –
Verlag: König, Walther
Erscheinungsland: Englischsprachig
Sprache: Englisch
ISBN-10: 3863357504
ISBN-13: 978-3863357504
Francesca Woodman schuf in nur wenigen Jahren ein faszinierendes fotografisches Werk, das bis heute Künstlerinnen und Künstler weltweit inspiriert. Ihre poetischen Schwarz-Weiß-Fotografien kreisen um Themen wie Körper, Identität, Geschlecht und Vergänglichkeit. Oft selbst Modell, inszenierte sie sich in verlassenen Räumen, hinter Möbeln oder Spiegeln – zwischen Sichtbarkeit und Verschwinden. Die kleinen Bildformate und surrealen Szenerien verleihen ihren Arbeiten eine intime, beinahe geisterhafte Atmosphäre. On Being an Angel ist eine eindrucksvolle Hommage an eine Ausnahmekünstlerin der Fotografiegeschichte.
Einband: Hardcover
Erscheinungsjahr: 2019
Format: 22,35 x 28,70 x 2,30 cm
Seitenanzahl: 176
Gewicht: 1.179 g
Verlag: Rizzoli Electa
Erscheinungsland: Englischsprachig
Sprache: Englisch
ISBN-10: 084786491X
ISBN-13: 978-0847864911
Das Buch ist eine umfassende Monografie über die amerikanische Fotografin Francesca Woodman, die für ihre eindringlichen Schwarz-Weiß-Bilder bekannt ist. Woodman, die tragischerweise im Alter von nur 22 Jahren starb, hat mit ihren Fotografien ein bleibendes Erbe hinterlassen, das die Grenzen zwischen Selbstporträt, Identität und existenzieller Fragestellung verwischt.
Format: 24,8 x 30,2 x 3,4 cm
Seitenanzahl: 302
Gewicht: 1878 gr
Verlag: Verlag der Buchhandlung Walther König
Herstellungsland: Deutschland
Erscheinungsjahr: 2014
Sprache: Deutsch
Bindung/Medium: gebunden
ISBN-10: 3863353528
ISBN-13: 978-3863353520
Ein herausragendes Buch, das eine Auswahl von Francesca Woodmans Arbeiten präsentiert, die sich im Besitz der Sammlung Verbund in Wien befinden. Woodman ist bekannt für ihre eindringlichen und oft melancholischen Schwarz-Weiß-Fotografien, die sich mit Themen wie Identität, Körperlichkeit und der Beziehung zwischen Mensch und Raum auseinandersetzen.
Francesca Woodman (1998)
Bindung/Medium: gebunden
Format: 22,6 x 28,5 x 2,0 cm
Seitenanzahl: 160
Gewicht: 1075 gr
Verlag: Scalo Verlag
Herstellungsland: Deutschland
Erscheinungsjahr: 1998
Auflage: illustrierte Auflage
Sprache: Englisch
ISBN-10: 3931141969
ISBN-13: 978-3931141967
Diese umfassende Monografie versammelt Woodmans bedeutendste Werke und bietet einen tiefen Einblick in ihre künstlerische Vision. Die Fotografien sind oft autobiografisch und zeigen sie selbst in verschiedenen Rollen und Szenarien. Das Buch untersucht Themen wie Identität, Weiblichkeit und die Komplexität des Lebens und der Kunst.
Francesca Woodmans Arbeiten sind nicht nur ästhetisch ansprechend, sondern auch tiefgründig und vielschichtig. Ihre Fotografien laden den Betrachter ein, sich mit den Themen Identität, Trauma und die Flüchtigkeit des Moments auseinanderzusetzen.
Mehr über Francesca Woodman
Eine außergewöhnliche Fotografin mit einzigartigem Stil
Francesca Woodman (1958–1981) war eine amerikanische Fotografin, die vor allem für ihre beeindruckenden Schwarz-Weiß-Fotografien bekannt ist. Schon in jungen Jahren begann sie zu fotografieren und entwickelte schnell einen unverwechselbaren Stil, der surrealistische und symbolische Elemente miteinander verband. Ihre Werke zeigen häufig Selbstporträts und weibliche Figuren in verwischten oder fragmentierten Posen, die oft mit ihrer Umgebung zu verschmelzen scheinen. Diese traumhafte, manchmal geisterhafte Atmosphäre macht ihre Fotografien unverkennbar.
Der Körper und der Raum als zentrales Thema
Ein wiederkehrendes Thema in Woodmans Arbeiten ist die Beziehung zwischen dem Körper und dem Raum. Häufig wählte sie verlassene Gebäude als Kulisse, in denen sie die Figuren – meist sich selbst – in eine mystische Verschmelzung mit der Umgebung brachte. Die Bilder schaffen einen spannenden Kontrast zwischen der klaren Komposition und der Fragilität der dargestellten Szenen, wodurch Themen wie Vergänglichkeit und Unsichtbarkeit verstärkt werden.
Ein kurzes, aber einflussreiches Leben
Woodmans Karriere war kurz, da sie im Alter von nur 22 Jahren durch Suizid starb. Dennoch hinterließ sie ein beeindruckendes Werk, das posthum immer mehr an Bedeutung gewonnen hat. Ihre Arbeiten inspirieren weiterhin viele zeitgenössische Fotografen und Künstler und werden als Ausdruck innerer Konflikte, der Suche nach Identität und der Zerbrechlichkeit des menschlichen Daseins interpretiert. Francesca Woodmans Vermächtnis bleibt ein wichtiger Bestandteil der modernen Fotokunst.